Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89Площадка: DOC на Лесной
Продолжительность: 50-90 минут
Важное условие: каждый зритель приносит один ненужный предмет любого размера (от зажигалки до гитары и шкафа)
Проект был создан для Clipa theater
Создание и исполнение — Артур Астман
Художественный руководитель — Идит Херман
Продюсер (Россия) — Анна Чернович
Экспериментальный перформанс, в котором обычный физический труд и повседневные предметы постепенно меняют пространство сцены. Оно становится местом со своим характером — убежищем, храмом или чем-то третьим, что невозможно предсказать заранее.
Художник и хореограф Артур Астман предлагает зрителям не только наблюдать, но и участвовать в процессе. В реальном времени из принесённых вещей собирается конструкция. Без плана и заготовленного сценария - всё зависит от того, что окажется на площадке.
По мере работы движение «строителя» меняется: от точных, почти ремесленных действий к состоянию, близкому к танцу и ритуалу. Граница между механическим и художественным постепенно стирается.
Возникающая структура (конструкция) становится центром происходящего. С ней можно взаимодействовать — она влияет и на ход действия и на восприятие зрителей.
Слово «алтарь» на иврите (לאלתר) связано с идеей импровизации — «то, что возникает сразу, без подготовки».
Перформанс задаёт простой вопрос:
что именно превращает обычную вещь в нечто значимое?
Контекст, внимание, действие — или присутствие зрителей здесь и сейчас?
Финальный танец завершает процесс, как бы фиксируя состояние пространства и осмысляя его новую форму.
Возрастное ограничение: 16+
Продолжительность: 50–90 минут
Важное условие: каждый зритель приносит один ненужный предмет любого размера (от зажигалки до гитары и шкафа)
Справки и заказ билетов по телефону
+7 (916) 653-09-89Это часть проекта «Слово новомучеников», который занимается сохранением памяти о пострадавших за веру в ХХ веке. Изучая историю и судьбы членов одной православной общины, подвергшейся репрессиям, исследователи столкнулись с вопросом: как говорить о святости, явленной в период гонений за веру? Одним из результатов исследования стал документальный спектакль, в основе которого лежат дневники и письма членов общины — свидетелей эпохи, а также вербатимы современных верующих.
***нутые - это мы - люди, странные, смешные, злые, уставшие. Монохромно, минималистично, неспешностью и эстетикой напоминает фильмы Роя Андерсона.
Описывать спектакли театра черноеНЕБОбелое почти невозможно. Будут восклицания. Люди не могут так двигаться. Люди не могут такое придумать. Как они это делают? Что вообще происходит на сцене? Почему я засмеялся? Почему я заплакал? Во что они играют со мною? Что творят с пространством и временем? А свет! А музыка! Унесло, закружило, очнулся в кресле. Мир, раздробившись на осколки, пересобрался в новой версии. Из рационального. Точно можно сказать, что нам повезло - черноеНЕБОбелое сейчас в Москве, и играют на сцене Театра.doc.
Трагифарс «Как мы хоронили Иосифа Виссарионовича» позволяет проследить, какими путями в душе современного человека прорастает сталинизм. Отвечая на такой вопрос, невозможно оставаться исключительно в зоне серьёзности. Поэтому трагифарс не только актуальный и жуткий, но и очень смешной.